Die neurophysiologischen Grundlagen der Musiktherapie (Grenoble, April 1974)

Zusammenfassung des Vortrags von D^r A. A. Tomatis anlässlich der Informationstage über psycho-musikalische Techniken, Konservatorium Grenoble, 1.-2.-3. April 1974.

Programmatischer Text: Um die Musiktherapie auf solide wissenschaftliche Grundlagen zu stellen, setzt Tomatis das Prinzip, dass jede „therapeutische Gültigkeit der Klänge" zunächst die Aufklärung der zugrunde liegenden neurologischen Implikationen voraussetzt. Der menschliche Körper — Instrument, ideal dazu konzipiert, im Einklang zu schwingen — ist zugleich Sender-Schöpfer und Oszillator-Empfänger. In diesem doppelten Sinne macht er die Übermittlung einer gelebten Erfahrung von einem Körper zum anderen möglich. Eine wahre klangliche Arzneilehre kann nur ausgehend von dieser physiologischen Kenntnis des „wohltätigen Klangs" ausgearbeitet werden.

Hin zu einer neurophysiologischen Begründung der Musiktherapie

Zu behaupten, die Musiktherapie auf eine neurophysiologische Grundlage zu stellen, heißt selbstverständlich, dieser einen Existenzstatus zuzuerkennen. Aber unseres Erachtens würde es nichts nützen, einen Ansatz zur therapeutischen Gültigkeit der Klänge zu versuchen, wenn es uns nicht gegeben wäre, die neurologischen Implikationen zu entdecken, die darin eingefügt sind. Kann man überdies in einem solchen Versuch nicht das wirksamste Mittel finden, um dieser Wissenschaft — in der Tat alt wie die Welt — das Recht zu sichern, zur Ebene der Techniken zu gelangen, die es verdienen, in einer Perspektive der Humanisierung angewandt und weit entwickelt zu werden?

Ich denke übrigens, dass diese Überlegungen es erlauben werden, die Ordnung in einem Bereich wiederherzustellen, in dem zahlreich jene sind, die blind operieren, könnte man sagen, vergessend, wie sie sind, die Gesetze und Regeln, die dem guten Funktionieren der Mechanismen vorstehen, die sie in Frage zu stellen behaupten. So werden die Begriffe selbst der Möglichkeit einer therapeutischen Wirkung der Musik herausstellen, zugleich werden sich die Kriterien präzisieren, die ihre Wirksamkeit bedingen.

Der Körper, ideales Resonanzinstrument

Gegenüber der Musik gibt es keinen Zweifel, dass das am idealsten konzipierte Ensemble, um im Einklang zu schwingen, der menschliche Körper ist. Letzterer erlaubt nicht nur, diesen Ausdrucksmodus, der die Musik ist, hervorbringen zu lassen, sondern er erschafft sie als eigene Emanation seiner selbst in ihren Rhythmen, Modulationen, Melodien — ebenso viele strukturelle Elemente, die unbestreitbar die Dynamik einer wahren Sprache evozieren.

Um leichter zum Verständnis dieses doppelten Aspekts des Körpers zu gelangen — Schöpfer-Sender einerseits und Oszillator-Empfänger andererseits — ist es offensichtlich, dass die beste Lösung darin besteht, das Instrument-Körper unter seinem neurologischen Aspekt zu betrachten, ausgestattet mit seinen Zubehör der Statik und Motorik, die später die zeitlich-räumlichen Gegenrückwirkungen induzieren werden, die so intim mit den Begriffen des Rhythmus und der Melodie verbunden sind.

Ein neurologisches System kann nicht „schaffend" erwogen werden, außer unter seinem am höchsten kontrollierten, also kybernetisch ausgearbeiteten Aspekt. Nicht dass man dadurch die Spontaneität der Produktion verleugnen könnte: aber diese letzte nimmt den Aspekt eines Hervorströmens aus einer schöpferischen Quelle nur dann an, wenn der Komponist wahrnehmen, analysieren und reproduzieren kann — indem er es übersetzt, transkribiert —, was er zu empfangen scheint.

Von der Übertragung von einem Körper zum anderen

Die Musik erlaubt es durch ihre akustische Stütze, diese persönlich empfundene — und dadurch bewusst gelebte — Erfahrung einem „schwingenden Körper" zu übermitteln, der in der Lage ist, sich im Einklang zu setzen und geeignet, innerlich diese musikalisch ausgedrückte Absicht zu reproduzieren, bis hin zum Wiedererleben.

Es sind diese Mittel der Übertragung von einem Körper zum anderen, die uns hier zu untersuchen interessieren. Es ist offensichtlich, dass die Qualität des Sender-Komponisten zu einem großen Teil den therapeutischen Wert der verwendeten Klangbotschaft bedingen wird. Was die Wirksamkeit dieser letzten betrifft, wird der Aufprallpunkt umso sicherer sein, je mehr wir die Kriterien der In-Resonanz-Setzung des zu therapierenden Körpers kennen werden.

Hin zu einer klanglichen Arzneilehre

So muss die Kenntnis der physiologischen Qualitäten eines „wohltätigen" Klangs, kann ich sagen, es erlauben, eine klangliche Arzneilehre auszuarbeiten — die sich bis jetzt auf einige Stammeleien beschränkt hat, mangels Besitz der nötigen wissenschaftlichen Grundlagen, die geeignet wären, die Kontrolle der erzeugten Wirkungen zu sichern.

— D^r A. A. Tomatis. Zusammenfassung des Vortrags, gehalten bei den Informationstagen über psycho-musikalische Techniken, Konservatorium Grenoble, 1.-2.-3. April 1974.